Nika Zupanc
A designer de produtos e interiores Nika Zupanc tornou-se um nome reconhecido mundialmente com o lançamento da lâmpada Lolita, seu primeiro objeto a ser produzido pela Moooi.
Em 2008, ela estabeleceu seu próprio estúdio e desde então trabalha com sua equipe como um estúdio de design de produtos e interiores, que está constantemente envolvido em novos projetos que crescem a partir de interpretações distintas da cultura moderna, design contemporâneo e opções tecnológicas disponíveis. Seus projetos fazem parte da gama de empresas de design renomadas como Moooi, Qeeboo, Sé, Moroso e Natuzzi e ela trabalha com clientes de prestígio em projetos especialmente atribuídos, como foi sua instalação própria para a Dior. Suas elogiadas coleções e instalações de edição limitada são exibidas em todo o mundo, às vezes como parte de colaborações de alto nível como a com Rossana Orlandi. Ao longo do caminho, Zupanc produz continuamente objetos sob sua própria marca Nika Zupanc e está envolvida em vários projetos de interiores.
Além da luminária Lolita, Zupanc projetou uma longa linha de peças prontas para uso, como cadeira dourada (Moooi) ou cadeira Ribbon (Qeeboo), para citar algumas. Mas foram também as suas instalações conceptuais e edições limitadas que a viram evoluir para uma autêntica voz global – I Will Buy Flowers Myself (2009) e Gone with the Wind (2010) apresentaram uma colecção de objectos dentro de estruturas de casas de bonecas que se tornaram uma marca da Semana de Design de Milão. A luminária Black Cherry, agora uma das peças icônicas de sua própria marca, também estreou na Semana de Design de Milão. As instalações que se seguiram, Selfdiscipline (2011) e Summertime (2012), marcam o início das coleções de edição limitada em parceria com Rossana Orlandi, onde com uma paixão teimosa Zupanc examina a natureza do mobiliário. Em 2012, sua cidade natal, Liubliana, teve o privilégio de ser a primeira com um interior projetado e dirigido por Zupanc pessoalmente. A reforma noir de As Aperitivo é uma introdução à sua nova empreitada de design de interiores.
Em novembro de 2013, Zupanc apresentou uma estrutura de madeira, um pavilhão, uma sala própria como parte de uma exposição Esprit Dior: Miss Dior na Galerie Courbe – Grand Palais em Paris e criou uma Coleção III. para a empresa de luxo londrina Sé. A coleção foi considerada uma das melhores coleções apresentadas na semana de design de Milão 2015 por Dezeen, The telegraph e o canal The Luxury, para citar alguns. A coleção foi premiada com o prêmio Editors de melhor mobiliário na ICFF em Nova York.
Nos últimos anos, Zupanc apresentou novos objetos empolgantes com a nova marca de móveis contemporâneos Qeeboo, criada por um renovado designer italiano Stefano Giovanonni e projetou uma coleção, intitulada Take me to Miami para a marca italiana Ghidini1961. Ela também projetou coleções de móveis para jovens e up-comping marca de luxo Scarlet Splendour. Em outros lugares, ela continuou a construir seu portfólio para aclamação crescente, com projetos premiados para empresas como Contardi Lightning e De Castelli. Seu gabinete de saudade para a empresa italiana Decastelli fez parte do projeto de identidade Tracing, que foi premiado com o prestigioso prêmio especial Salone Del Mobile 2017 e sua lâmpada Crystal, projetada para Contadi, foi premiada como melhor prêmio de design alemão em 2018. Em 2020, ela projetou uma extensa coleção de móveis para a Natuzzi Italia, a coleção Natuzzi mais vendida naquele ano e recebeu o prêmio de design Archiproduct 2020 de melhor design de mobiliário para sofá Wave, que é um objeto central para a coleção.
As peças de Zupanc carregam uma carga emocional, além de serem primorosamente acabadas, razão pela qual Elle USA caracterizou seu trabalho como “elegância punk”. Há um toque de teatro e Film Noir em seu trabalho e, de alguma forma, suas peças fazem o usuário se sentir um ator. Quanto a Zupanc, a explicação é desnecessária.
Sua linguagem visual vem do fundo e é sobre “comunicar as coisas que não podem ser contadas”.
